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Estimulación de la lectura, por Ricardo Mariño

(Algunas) "Máximas y mínimas sobre estimulación de la lectura", por Ricardo Mariño.






Tomadas de la ponencia presentada por el autor en la mesa redonda "La lectura continúa", realizada en el marco de las Jornadas para Docentes y Bibliotecarios "Escenarios para la promoción de la lectura" en la 15ª Feria del Libro Infantil y Juvenil (Buenos Aires, julio de 2004). 




La cathédrale de Rouen, Bibliotheca

Para escribir hay que leer

En un curso sobre Literatura en el que seré alumna por estos meses, una de las consignas o propuestas de trabajo comenzaba por la reflexión acerca de "esas primeras lecturas que se hacen durante la infancia y la adolescencia". 

Primero, recorrí mentalmente las mías —es decir, qué recordaba de los primeros libros leídos de manera más o menos independiente—. Y luego, pasó este libro por mi cabeza: Juvenilia de Miguel Cané que leí no hace tanto, ya siendo adulta y contando para entonces con varios años de experiencia de profesora de Lengua.
Lo busqué, obviamente, y comencé a hojearlo; me encontré con que allí había escrito no pocos comentarios sobre los márgenes y 
resaltado varios párrafos. 

Por ejemplo, en el Capítulo III, había seleccionado tooooodaaaaaas estas líneas que a continuación transcribo:

(...) Maquinalmente tomé un libro que allí había y me fui con él. Una vez en clase, y cuando el silencio se restableció, me puse a leerlo. Era una traducción española de Los tres mosqueteros, de Dumas. Decir la impresión causada en mi espíritu por aquel mundo de aventuras, amores, estocadas, amistades sagradas, brillo y juventud, mundo desconocido para mí; decir la emoción palpitante con que seguía al hidalgo gascón desde su llegada a París hasta la noche sombría del juicio, el odio al cardenal, mi júbilo por los fracasos de éste, mi ilusión maravillosa, es hoy superior a mis fuerzas. 

Toda esa noche, con un cabo de vela, encendido a hurtadillas, me la pasé leyendo. Al día siguiente no fui a los recreos, no salí de mi cuarto, y cuando al caer la tarde concluí el libro sólo me alentaba la esperanza de la continuación.  

Escribí a mi madre, vinieron los Veinte años después, El vizconde de Bragelonne, que me costó lágrimas a raudales, un Luis XIV y su siglo, también de Dumas, crónica hecha sobre las memorias del tiempo —cuyo único defecto era a mis ojos no ver figurar en ella a D'Artagnan, principal personaje de la época, en mi concepto— y multitud de novelas españolas, cuidadosamente recortadas en folletines, unidos por alfileres, y algunos de cuyos títulos me acuerdo todavía, aunque después no los haya vuelto a ver. El espía del Gran Mundo, novela francesa, en la cual hay una especie de Calibán, pero bueno y fiel, que chupa en una herida el veneno de una víbora; La gran artista y la gran señora, que después he sabido fue por un año la "coqueluche" de las damas de Buenos Aires. La verdad de un epitafio, donde el héroe roba de un sepulcro a su amada, aletargada como Julieta, y le abre la mejilla de un feroz tajo para desfigurarla a los ojos de sus enemigos; El clavo, un individuo a quien le perforan el cráneo, durante el sueño, con un clavo invisible a la autopsia, pero que algunos años después aparece gravemente incrustado en su calavera, sobre la que un romántico medita en un cementerio, como Hamlet con el cráneo del "poor Yorick"; los Monjes de las Alpujarras y Men Rodrigo de Sanabria, dos de los mejores, tal vez los únicos romances realmente históricos de Fernández y González, con una brutalidad de acción propia de la época; el Hijo del Diablo, cuya primera parte me enloqueció, haciéndome soñar un mes entero con mantos encarnados, caballos galopando bajo la noche y el trueno, viejos alquimistas calvos y sombríos, etc.; Dos cadáveres, un salvaje romance de Soulié, que pasa en Inglaterra, bajo el efímero protectorado de Ricardo Cromwell, y cuyos dos personajes principales son los cuerpos de Carlos I y de Oliverio Cromwell, con sus féretros respectivos, sobre los que pasan cosas inauditas, etc., etc. Uno de los recuerdos más vigorosos que he conservado es la impresión causada por los Misterios del Castillo de Udolfo, de Ana Radcliffe, que cayó en mis manos en una detestable edición española, en tres tomos, con x en vez de j, y j en vez de i. (...)

Por medio de canjes y "razzias" en mis salidas de los domingos, más o menos autorizadas por los parientes que tenían bibliotecas, todo Dumas pasó, Fernández y Gonzáles (¡un saludo al Cocinero de su Majestad, que cruza mi memoria!), Pérez Escrich, que había ya ofendido el sentido común y el arte con unos veinte tomos, y una infinidad de novelas que no recuerdo ya. Un día supe que un compañero tenía La Hermana Gabriela, de Marquet. Me precipité a pedírsela, reclamando derechos de reciprocidad (...)


Y del Capítulo XXIII, había seleccionado el párrafo inicial (que a la luz de lo que precede parece más que previsible, ¿verdad?)  

Fue un día bullicioso aquel en que se nos anunció que en breve empezaría a funcionar la clase de literatura regida por el señor Gigena. Teníamos hambre de lanzarnos en esa vía del arte; las novelas nos habían preparado el espíritu para esa tarea y nos parecía imposible que al año de curso no nos encontráramos en estado de escribir a nuestra vez un buen romance, con muchos amores, estocadas, sombras, luchas, escenas todas de descomunal efecto. 

En fin, una idea aparece claramente: la lectura como trampolín necesario para la escritura.

¿Por qué encontramos arte en las clases de lengua extranjera y de literatura?

¿Por qué encontramos arte en las clases de lengua extranjera y en las de literatura?

Como respuesta transcribo un párrafo de Enseñar a mirar imágenes en la escuela, G. Augustowsky, A. Massarini y S. Tabakman. Serie Respuestas, Tinta fresca. 

Las representaciones visuales comunican cuestiones vinculadas con su autor y también informan acerca de la época y la sociedad en la que se crearon. La imagen transmite información de un modo codificado según cada cultura, porque se trata de un producto social e histórico. Así, por ejemplo, la acuarela de un paisaje realizada hacia fines del siglo XIX que representa un lugar determinado es, además, la expresión de las emociones y las ideas del artista que la pintó. También brinda información acerca del genéro paisaje y de las pautas, los formatos y las normas plásticas establecidas en aquella época para realizar este tipo de representaciones. Estos aspectos comunicativos hacen de la imagen un medio para el conocimiento, un vehículo privilegiado del pensamiento y la cultura, y una valiosa herramienta para transmitir información.

Veamos la obra que seleccioné para ilustrar esta Entrada:

La cinchada, José Aguyari.    
Obra perteneciente a la colección del Museo de Arte de Tigre.

Y leamos a continuación algo de lo escrito sobre la misma en el catálogo del museo:

En la imagen se ven dos gauchos que tensan una cuerda con el propósito de cinchar al adversario y demostrar así la fortaleza de su animal. Dos criadas negras sentadas en el césped y otro paisano, posiblemente oficiando de juez, acompañan el juego.
El campo, si bien vecino de la ciudad (en el bajo, a la vera del río), es proyectado en esta instancia como el espacio donde estos entretenimientos todavía son posibles. Claro contraste con la civilizada y urbana Buenos Aires representada a través del perfil de sus cúpulas, fuerte y chimeneas en la línea del horizonte. 
Así el artista pone de manifiesto la mirada que preponderó en el arte del siglo XIX a la hora de representar el paisaje de la pampa (...) ante una geografía que ofrecía pocos atractivos para alguien formado en la tradición artística europea, para cobrar interés ese "desierto" debía transformarse en el escenario que alojaba las actividades y hábitos que tipificaban a indios y gauchos.

 

De los verbos "del decir" y de los alumnos que todo lo hacen posible

decir, comentar, expresar, acotar, agregar, revelar, añadir, 
gritar, repetir, afirmar, aclarar, replicar, refunfuñar, 
quejarse, preguntar, preguntarse, protestar, cuestionar, 
poner en duda, sospechar, murmurar, susurrar, vociferar, 
insultar, razonar, meditar, confiar, contar, relatar, explicar, 
narrar, definir, ejemplificar, opinar, dudar, 
pensar, refutar, elucubrar, contentarse, lamentarse, 
argumentar, felicitar, halagar, criticar, aclamar

¡Verbos del decir!

Antes de la pandemia y la omnipresencia de las pantallas digitales usábamos pizarrones blancos y marcadores de colores y antes de ello, pizarrones negros o verdosos y tizas generalmente blancas.
Nunca tuve la famosa "letra de maestra" sin embargo comparto aquí una buena foto, bah, eso creo.

Por el año en que leo que tomé esta foto, deduzco que los verbos "del decir" que transcribí eran los que los alumnos identificaron en El cerco de Juan Martini. 
Comentario al caso: hay años, hay ciertos grupos de alumnos —mejor dicho—, que te hacen sentir que todo es posible; por ejemplo, leer esa novela en un curso de español como lengua extranjera.
¿Habrá profesión más linda?


Entrada relacionada:

Polona. Para entrar en el mundo de la tipografía


Recomiendo visitar Polona, un sitio web que permite y ayuda a sensibilizar al arte de la tipografía. Y todo de manera bastante activa, dadas las diferentes variables que el usuario debe previamente definir.
Y sugiero también tenerlo en cuenta y usar (¿por qué no?) al hacer carteles, letreros, mensajes, etc. que luzcan caracteres creados a lo largo de los últimos 6 siglos...

4 ejemplos, de diferentes épocas:

1350-1600




1600-1700




1700-1800




1900-1940




Y dos más de "todos los tiempos", por defecto:

 




Y otros más en modo GIF: 






¡Muchas gracias, Nitzia Tudela, por haberme pasado el enlace!

La letra cursiva, itálica o bastardilla


Un hallazgo muy especial motiva esta Entrada. Se trata de un párrafo* en el que la cursiva (o itálica o bastardilla) aparece repetidamente pero por tres motivos diferentes:

-indicar que el término forma parte de una jerga: realista
-nombrar el título de una obra: Guernica
-dar énfasis: y

El libro del que es cuestión se titula Picasso, su autor es Juan Antonio Ramírez, y el capítulo al que pertenece el párrafo es el llamado El compromiso; el mismo trata del Guernica y de cómo entender la realización de tal obra en su coyuntura artística y mundial.

"(...) inesperada reconciliación entre la vanguardia artística y los ideales globales de la acción revolucionaria. ¿No se expresaba allí acaso una contundente denuncia de la violencia fascista sin renunciar a los procedimientos de la modernidad radical? Así es como Picasso, que no era propenso a los discursos ni a las declaraciones programáticas, incidió sin quererlo en el debate cultural más importante de los años treinta y cuarenta: de un lado estaban quienes pensaban que el arte proletario debía ser comprensible para las masas, es decir realista, y de otro los que defendían la total independencia entre el trabajo político y la esfera creativa. Falsa dicotomía, venía a decir Guernica. La vida y la obra del artista malagueño habían sido una constante negación del «principio de exclusión»: si ya antes había simultaneado lenguajes clásicos y cubistas, una vida de esposo público y otra de amante clandestino, su amistad con la aristocracia y con los surrealistas, etc., ¿por qué no demostrar ahora que se podía ser el más innovador de los vanguardistas y el más intransigente de los revolucionarios? (…)"



Guernica. Pablo Picasso. Museo Nacional Reina Sofía. Ver aquí.


Para saber más sobre la cursiva (y la redonda), ver aquí.


*Como habrán visto, no es un párrafo que uno pueda "llevar" al aula de ELE, lo publiqué aquí simplemente para compartir el gusto que me dio detenerme ante la recurrencia y variedad de la cursiva.

Una entrevista en dos tiempos

Un mini diálogo que mantuve ayer en LinkedIn con quien mencionaré a continuación me hizo acordar de esta actividad de clase cuya descripción comparto aquí porque creo que vale la pena.

El título de esta Entrada es 
Una entrevista en dos tiempos 

pero bien podría ser
¿Por qué no conviene trabajar demasiado pegados a un plan?

pues presenta una actividad que terminó siendo mucho más significativa para los alumnos que lo previsto inicialmente por mí, gracias al nuevo rumbo que pudo tomar (usar realmente la lengua estudiada).

Contexto: 
enseñanza-aprendizaje de español lengua extranjera y segunda 
Público: 
jóvenes adolescentes en medio escolar
Objetivos (iniciales) de la clase:
.entrenar la comprensión auditiva (audiovisual, mejor dicho) y practicar la toma de notas
.y de paso, identificar algunas marcas del discurso oral espontáneo y reconocer algunas diferencias entre las dos variedades de la lengua española que en el documento se oyen.
Temática elegida en este caso: 
Wikipedia 
El tema, lo confieso, era secundario; no era un tema en particular lo que me interesaba llevar al aula sino el modo en el que del mismo se hablaba.    

El primer documento que les propuse fue este:


Y en realidad fue el único porque, una vez terminado el visionado, la cataratas de preguntas sobre Wikipedia que los alumnos me hacían y que yo no podía responder era tal que me dio una idea: 
Les propuse formular todas esas preguntas directamente a la referente de Wikipedia en la Argentina*, así que tomé mi teléfono y los grabé. 
¡Grabación de primer intento! 
Antes, únicamente hicimos una puesta en común de las dudas/consultas a fin de evitar preguntas repetidas.

Quién escribe los artículos, quién los corrige, quién define los contenidos... ¿Wikipedia era realmente confiable? Algunos profesores les decían que sí, otros que no... El tema motivaba especialmente a los alumnos porque querían, de algún modo, poder tomar partido.

Acto seguido: envié el audio a la referente, acompañado de un comentario más o menos parecido a lo que aquí arriba escribí.

¡Imposible narrar lo emocionante que fue recibir el audio que contenía las respuestas!

 
Tuvimos un final feliz porque recibimos las respuestas (¡que escuchamos decenas de veces! y que hicimos escuchar a los alumnos de los otros grupos).
Y además porque la interlocutora era de lujo: hasta se tomó el trabajo de ir nombrándolos y personalizar las respuestas.


Pero tanto en ese momento como ahora, pienso lo mismo: de haber recibido las respuestas por escrito o en el caso límite de no haber recibido nada, también hubiese sido una actividad con un buen final.
Y explico por qué: los alumnos actuaron como verdaderos usuarios de la lengua que estaban estudiando. Crearon un buen cuestionario con las preguntas pertinentes y relevantes para cada uno en ese momento, en una lengua que estaban empezando a controlar. Y consiguieron que la interlocutora reaccionara de la mejor manera.


*Melina Masnatta, en ese momento era la Encargada de educación para Wikimedia Argentina. Ahora ya es una referente con nombre propio en temas generales de educación y tecnología (Melina Masnatta, Convergencias para la educación).

Anexo:
Esta actividad tuvo lugar en el año 2014. En el 2017, Wikipedia ya tenía todas las credenciales en mi aula, así que los nuevos alumnos luego de escuchar esta Entrevista en dos tiempos pasaron directamente a la edición. Ver "Te digo más", actividades. Editando Wikipedia.


Arte en todas las clases





Hace unos meses publicaba en mi página en Facebook estas fotos de la obra de Felip Gaig y decía: ¡No hay tema en una clase de lengua extranjera que no podamos comenzar o presentar sin traer al aula* la obra de algún artista! :-) En esa ocasión se trataba de imágenes para "acompañar" los trabajos sobre la historieta. Aquí el enlace que lleva a esa publicación.


*O a la pantalla, si es un curso en línea.

Hoy pienso que en esa frase hay algo que sobra y que la misma debería decir: ¡No hay tema en una clase que no podamos comenzar o presentar sin traer al aula la obra de algún artista! :-)


Hipótesis XXV, Exposición: Microrrelatos.
Horacio Zabala. Museo de Arte de Tigre. Ver aquí.



Latinoamérica unida por los ríos, Exposición: Venecia en clave verde.
Nicolás García Uriburu. Museo Nacional de Bellas Artes. Ver aquí.


Ida y vuelta en la clase de lengua extranjera

En esta Entrada: 
un ida y vuelta (profe-alumnos) en la clase de lengua extranjera y un nuevo ejemplo de cuando el arte enriquece hasta la actividad más simple.

Acto 1
Estábamos trabajando a partir de la ilustración Un día en un banco de Barcelona cuando yo aproveché una interrupción que se hizo para llamar la atención sobre la técnica de la artista; lo que quería concretamente era una excusa para llevarlos a mirar algo que a mí me había gustado mucho: el sol que va subiendo y creciendo en el cielo y luego cae para dar lugar a la luna. 
¡A los alumnos les encantó descubrir ese detalle! Ninguno lo había observado. 
Y me parece, además, que les dejó "el ojo especialmente sensible" porque...


Artista: Marta Altés. Ver aquí.


Acto 2
Como cierre de la clase, pasamos a trabajar sobre el gif Park Bench. 
Y ahí yo tuve mi recompensa: una de las chicas me hizo reparar en el desplazamiento de la sombra. ¡Yo no la había visto antes!



Ver aquí.


Anexo 1: 

Un Tablero en
Benches- The uses




Anexo 2:

Park Bench, de la Serie Day & Night
 Noche y día ¡2 atmósferas en un mismo lugar! 
Distintas emociones, sensaciones


Artista: Fong Qi Wei
Ver más obras de la serie Day & Night aquí.

#ElPlacerDeHacerlo ¿Se podrá enseñar?

¿Cómo podríamos enseñar el placer de la ejecución? ¿el placer de decidir de qué manera hacer algo aun sabiendo que el resultado de lo hecho será efímero o casi invisible para la mayoría?

Transcribo un párrafo que me hizo pensar mucho; su autor es Claude Lévi-Strauss y aparece en:
 


"(...) unas medias calzas procedentes de los indios thompson, de la Columbia Británica, llevan flecos de cuero recortado, algunos tal cual y otros ornados con cuentas de hueso o de vidrio, dispuestas de dos maneras diferentes que alternan entre sí y también con los flecos sin adornos. Ahora bien, (...) cuando alguien se pone las medias calzas, ya sea en movimiento o en reposo, los flecos se enredan. La mujer que las confeccionó no buscó un efecto visible. Los cálculos que hizo, el cuidado que puso en respetarlos en su obra sólo se deben a un placer de ejecución."

"Te digo más", montando una muestra. ¡Hay que animarse!

#ELE #TeDigoMás #LaVoixDesLivres #RobertoFontanarrosa #APPMonde #PerformanceSonore-Littéraire #Radiodrama #AEFE #LiceoJeanMermoz #eldecibelio.com

Próximamente
¡¡Gran muestra gran en la escuela!!




Estoy muy agradecida al CCRF de la ciudad de Rosario por permitirnos recrear la muestra Los chicos con Fontanarrosa en nuestra escuela.

Una vez reorganizados y en marcha, este nuevo año (en 2017 no hicimos a tiempo), mis alumnos —los que continúan en Espagnol/Accueil más "los nuevos"— y yo la montaremos lo más idéntica posible a la original, a esa que se hizo en Rosario en julio del año pasado y que "visitamos" por los ojos de mi amiga Daniela Cattarossi: ver Los materiales. En la época de la reproductibilidad digital.

Y también invitaremos a los chicos de las escuelas del barrio a visitarla y a participar de los juegos "fontanarrosescos" que diseñamos y queremos proponerle a cada uno cuando venga.

Agradezco especialmente al director del CCRF, Sr. Rafael Ielpi, y a la Sra. Kitty Arregui, del departamento de Producción cultural, por "haberme llevado el apunte" desde el minuto cero. Me pone feliz pensar que aquel tweet que envíe titubeante al @CCEF_MR haya sido respondido y terminara así.

A continuación las fotos de los paneles que hice imprimir, en lona y en papel, en una plotería (o como se diga).  ¡Quedaron fantásticos gracias a los archivos de lujo que el CCRF nos envió!





Moraleja: ¡hay que animarse! Y lo que escuché mil veces decir a mi papá: "El no ya lo tenés" ;-)

Esto tiene continuación. Ver "Te digo más", todas las Entradas

"Te digo más" - La voix des livres, Action Pédagogique Pilote Monde
*Promotion de la langue et la culture du pays d'accueil
*Performance sonore-littéraire à partir des textes de l'artiste argentin Roberto Fontanarrosa
AEFE, Agence pour l'Enseignement Français à l'Étranger / Liceo franco-argentino Jean Mermoz, Buenos Aires
Teatro El decibelio. "Escenarios sonoros" de un lado y otro del mar

Objetivo: Introducción a "Cien años de soledad"

Objetivo: 
Introducción a la lectura de la novela de Gabriel García Márquez: "Cien años de soledad". 
Tal lo expresado en Objetivo: Introducción al “Quijote”, el propósito suena muy ambicioso... lo que hago en realidad es: "poner en tema" a alumnos que están aprendiendo a usar la lengua española y que en el marco del curso que sigue al mío, "leerán" Cien años pues forma parte de la lista de obras seleccionadas.  ¡Así lo indica el programa! 

Materia: 
Espagnol/Accueil (ELE pero también Español como lengua de escolarización)
Público: 
Preadolescentes y adolescentes (de nacionalidades y lenguas maternas diversas) 

El plan comienza sirviéndonos de diferentes tipos de documentos para:
-Situar a los alumnos frente a esa megahistoria que los espera el año siguiente; entrar en tema, “decodificando”, poniendo en palabras los mapas de Macondo y el famoso árbol genealógico de los Buendía.

Ver aquí. 
Otro mapa, aquí.

Ver aquí. 
Este árbol, mis alumnos ya lo conocen: 
inaugura el Tablero Relaciones (que armé para "trabajar" vocabulario) 

Ver también Los Buendía; este* es otro árbol que me gusta. Al aparecer en el diario en que se publicó el capítulo 1, tiene un aire de "árbol oficial".


Ver aquí.
Esta infografía es de lectura ineludible pues enriquece la información 
del árbol con descripciones simples de los personajes 
y ya anticipa la acción. 


-Ganar su curiosidad presentándoles algunos datos biográficos del autor y especialmente los detalles sobre la escritura de la novela y lo “increíble” que fue el proceso de su publicación.

2 posibles documentos: 
La odisea literaria de un manuscrito, artículo donde el propio Gabriel García Márquez relata la historia de las pruebas de Cien años. 
Y la siguiente infografía:

Ver aquí.
Esta infografía me gusta especialmente 
por ser mi hijo Ramiro quien me la pasó :-)

Algunos alumnos leerán el artículo publicado en el diario El País (España) en una versión abreviada y otros, según su nivel y experiencia en el uso del español, la infografía.

-Hacer que conozcan la celebridad que alcanzó Cien años en todo el mundo y motivarlos a su exploración y lectura; tiene ese fin presentarles la infinidad de traducciones a casi todos los idiomas modernos: 

 
 
Fotos tomadas en la muestra El año mágico de García Márquez, 
montada en 2017 en la Biblioteca Nacional Mariano Moreno (Buenos Aires).
Ver más aquí.

y las “reseñas” de otros escritores de renombre:




Y el plan termina con la lectura del primer capítulo, en realidad una versión del mismo "acortada" por mí (según el grupo, puede ser también lectura y escucha), luego de aprender que Cien años vio la luz en el diario El Espectador (Colombia):


y la memorización del celebérrimo primer párrafo:



Y lo que sigue a esto ¡ya toca a mis colegas!


Todos los documentos que llevo al aula, los mencionados aquí más otros que aquí no comenté, están disponibles en el Tablero Literatura. Por ejemplo:
Dibujos del artista Carlos Ferreyra inspirados en la novela:

Ver aquí.


*Intentando usar la nueva ortografía de la lengua española